Multiprocédés, trois familles de tirages photographiques : cyanotypie, gravure laser, gravure DTP + impression taille-douce

Hugo Deverchère et Laurent Lafolie

Formation créée le 12/12/2025. Dernière mise à jour le 20/12/2025.
Version du programme : 1

Prochaine date

22/06/2026

Type de formation

Présentiel

Durée de formation

35 heures (5 jours)

Accessibilité

Oui
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Multiprocédés, trois familles de tirages photographiques : cyanotypie, gravure laser, gravure DTP + impression taille-douce

Hugo Deverchère et Laurent Lafolie


Cette formation propose la découverte de 3 grandes familles de tirage photographique à travers 3 procédés accessibles : la cyanotypie, la gravure laser, la gravure DTP (Direct-to-Plate) & l'impression taille-douce. L'approche progressive de ces procédés permettra aux stagiaires l’analyse des caractéristiques spécifiques de chacun des processus et l’acquisition de connaissances suffisantes pour approfondir ultérieurement la ou les techniques de leurs choix. Le stage intègrera, tout au long de son déroulement, une approche parallèle de la lecture et de l’interprétation des images. Un entretien préalable permettra d'orienter le stagiaire et d'individualiser sa formation.

Objectifs de la formation

  • Les procédés de tirages par contact bénéficient ces dernières années d'un renouveau que l'arrivée des outils informatiques n'a fait qu'accentuer ; associé à ces derniers ils permettent en effet l'obtention de tirages d'une précision inégalée. Les procédés cyanotype, gravure laser et DTP possèdent en outre des processus de fabrication artisanaux ; ils favorisent par là-même l'expérimentation, la recherche et la création pour des photographes ou des plasticiens qui désirent davantage associer leurs tirages à la notion d'objet photographique qu'à celle de simple support d'image.
  • La formation ne se limite pas à l’apprentissage de ces techniques, elle permet également aux stagiaires d'expérimenter la mixité des méthodes, le choix des supports etc... dans la perpective d'une création artistique. Elle est aussi conçue en fonction des besoins des participants, leur offrant ainsi l’opportunité de se familiariser avec ces processus de tirages photographiques manuels et numériques de grande précision et leurs mises en pratique.
  • L'objectif de cette formation est que, à la fin du stage, chaque stagiaire soit capable de comprendre les qualités de chacun des procédés enseignés et d'orienter ses propres recherches créatives par rapport à ceux-ci.
  • La finition et la repique des tirages sont également abordées en fin de formation afin de garantir une qualité de présentation optimale.

Profil des bénéficiaires

Pour qui
  • Photographes, plasticiens et tout auteur désirant intégrer l'image à son travail de création.
  • Intermittents du spectacle en lien avec le travail de l'image.
  • Information : 
L'OPCO AFDAS permet aux artistes-auteurs photographes, plasticiens etc... inscrits à l'Urssaf Limousin et aux intermittents du spectacle de bénéficier de la prise en charge complète de leurs formations professionnelles ainsi que des frais de déplacement et d'hébergement attenants. Les dossiers de demande de prise en charge - incluant ce programme de formation et notre devis - sont à adresser à l’Afdas au plus tard 15 jours avant le début du stage.
Prérequis
  • Connaissances photographiques de base.
  • Les prérequis sont évalués lors d’un échange email ou téléphonique au moment de l’inscription.
  • Il est demandé d'envoyer avant le stage une sélection d'images préparées par les stagiaires pour servir de base au travail de la semaine. Ces images devront être accompagnées d’un court texte explicatif permettant de mieux comprendre le projet. Cette démarche vise à offrir au formateur la possibilité d’adapter les contenus et la pédagogie en fonction des besoins spécifiques de chaque participant.

Contenu de la formation

PROGRAMME PÉDAGOGIQUE
  • Toutes les phases nécessaires pour la réalisation de tirages cyanotype, de gravures laser, de gravures DTP et d'impressions taille-douce sont abordées. Pour la cyanotypie sont enseignés la confection des contretypes numériques (négatifs jet d'encre), l'assemblage de la chimie, la réalisation du tirage (sensibilisation, insolation, traitement…) et enfin les finitions. Pour la gravure laser, la préparation des images, la configuration du matériel, la mise en oeuvre du processus de gravure par rapport au support et la gravure en elle-même. Pour le DTP, la configuration sur logiciel de traitement d'images, l'impression, l'insolation aux ultraviolets et le traitement de la plaque photopolymère en vue de sa gravure ; puis la réalisation des tirages d'après ces plaques (encrage, essuyage, passage sous presse...).
  • Le stage offre sur plusieurs jours une opportunité unique d'acquérir une pratique et les connaissances principales de chaque procédé et de saisir des perspectives de travail concrètes pour le travail de création.
  • Les stagiaires conservent les tirages, les gravures, les contretypes et les plaques réalisés durant la formation (prévoir des boites de transport séparées)
PRÉSENTATIONS
  • Présentation historique et théorique des procédés
  • Liens qui associent les techniques historiques aux techniques contemporaines
  • Présentation de tirages d’exposition contemporains ou d'objets photographiques réalisés avec les procédés enseignés
  • Description des différentes techniques pour l’obtention du contretype.
  • Liste du matériel, choix des consommables et des fournisseurs.
CYANOTYPE / CONTRETYPE
  • Préparation et interprétation des fichiers numériques sur logiciel de traitement d’image (PS)
  • Critères pour ajuster les valeurs du contretype adéquat au procédé
  • Création d’une courbe de transfert (ou de linéarisation)
  • Impression jet d’encre haute définition sur film transparent
  • Séchage et laquage (optionnel) du film transparent imprimé
CYANOTYPE / TIRAGE
  • Assemblage de la chimie
  • Choix du support papier et évaluation de son interaction avec l’image
  • Couchage de la solution sensibilisatrice
  • Exposition aux ultraviolets
  • Traitement du tirage
  • Critères de contrôle visuel
  • Bains de clarification
  • Lavage
  • Séchage
  • Évaluation et comparaison des tirages réalisés
CYANOTYPE / FINITION
  • Repique des points noirs et des points blancs
  • Pressage à chaud
  • Solutions de montage, d'encadrement et de présentation
CYANOTYPIE / INFORMATIONS COMPLÉMENTAIRES
  • La cyanotypie est un procédé photographique historique qui permet de créer des images de couleur bleu de Prusse (bleu cyan profond). Il a été inventé en 1842 par le scientifique britannique Sir John F.W. Herschell (1792-1871). Le cyanotype a connu son apogée entre 1880 et 1900, période où il fut largement employé tant pour l'impression de photographies que pour la reproduction de plans et de dessins industriels. Le procédé cyanotype est simple, non toxique, il est aussi très populaire dans les pratiques artistiques contemporaines pour son rendu esthétique et son accessibilité. Il est par ailleurs compatible avec de nombreux supports.
  • Le procédé repose sur l’application d’une solution photosensible à base de sels de fer sur un support - papier, tissu, bois ou toute autre surface poreuse -. Une fois sec, ce support est exposé aux rayons ultraviolets, généralement la lumière du soleil, à travers un négatif ou directement avec des objets posés dessus (photogramme). Les parties exposées se transforment chimiquement pour prendre cette teinte bleue caractéristique, tandis que les zones protégées restent claires.
  • La cyanotypie se distingue par sa grande richesse de nuances : des bleus les plus profonds aux tons les plus délicats. Associée à son aspect mat et velouté, elle confère aux tirages une sensualité particulière, à la fois fragile et intemporelle. Chaque image devient unique, marquée par les aléas de l’exposition, de la chimie et du geste. Aujourd’hui, la cyanotypie séduit autant les photographes que les plasticiens. Sa simplicité technique et son rendu en font un terrain de création privilégié, où la rigueur scientifique du XIXᵉ siècle et les outils numériques rencontre les pratiques artistiques contemporaines.
GRAVURE LASER / CALIBRATION
  • Éléments de compréhension des différents réglages/paramètres à prendre en compte et leur incidence sur le rendu d’une image
  • Présentation et familiarisation avec les fonctions du logiciel dédié au pilotage du graveur laser
  • Réalisation des gravures de test pour la compréhension et la selection des bons paramètres de gravure
  • Critères et interprétation des résultats
GRAVURE LASER / LABORATOIRE NUMÉRIQUE
  • Critères pour ajuster les valeurs de l’image adapté au procédé
  • Préparation et interprétation des fichiers numériques sur logiciel de traitement d’image (Photoshop)
  • Création de trames et/ou de fichiers vectoriels sur logiciel de traitement d’image (Photoshop / Illustrator)
GRAVURE LASER / TIRAGE
  • A partir des fichiers préparés, réalisation de gravures sur supports papiers ou cartonnés (tirages pleins ou en filigrane)
  • Analyse et discussion autour des résultats, mise en perpective dans la travail du stagiaire et développements possibles
  • Les stagiaires conservent les essais et gravures réalisés
GRAVURE LASER / INFORMATIONS COMPLÉMENTAIRES
  • La gravure laser est une technologie de pointe utilisée pour graver des motifs ou des images sur une grande variété de matériaux, elle utilise un faisceau laser concentré pour altérer ou creuser la surface d'un matériau. La chaleur intense du laser retire, fond, vaporise ou brûle une fine couche du support, créant ainsi une gravure permanente et stable dans le temps.
  • La gravure laser fonctionne sur une grande variété de matériaux : papier, carton, tissus (coton, soie, polyester...), bois (contreplaqué, bois massif, MDF), métaux non réfléchissants (marquage), verre, pierre, céramique, cuir etc.
  • La gravure laser s’adapte tout aussi bien à la gravure d’images (pixels) que de dessins, tracés et formes (vectoriels).
  • La gravure laser est une technique de tirage photographique sans aucune chimie, ce qui la rend aussi plus pérenne.
DIRECT-TO-PLATE / IMPRESSION
  • Préparation et interprétation des fichiers numériques sur logiciel de traitement d’image (PS)
  • Ajustement des valeurs de l'image pour l'impression et la gravure des plaques
  • Création d’une courbe de transfert (ou de linéarisation)
  • Impression jet d’encre haute définition. de l'image tramée
DIRECT-TO-PLATE / GRAVURE
  • Insolation aux ultraviolets
  • Traitement (gravure) de la plaque
  • Séchage
  • Post-exposition aux ultraviolets
  • Coupe et finition des plaques
DIRECT-TO-PLATE / IMPRESSION TAILLE-DOUCE
  • Coupe, mouillage/humidification du papier
  • Préparation de l’encre et des additifs
  • Préparation de l’encre et des additifs
  • Choix du support papier et évaluation de son interaction avec l’image
  • Réglage de la presse taille-douce
  • Encrage de la plaque gravée
  • Essuyage de la plaque encrée en 3 étapes
  • Passage sous presse taille-douce du papier contre la plaque
DIRECT-TO-PLATE / FINITION
  • Repique
  • Séchage et polymérisation du papier et de l'encre
  • Finition
  • Examen comparatif des résultats
DIRECT-TO-PLATE / INFORMATIONS COMPLÉMENTAIRES
  • L'impression d’images photographiques d'après des plaques gravées se fait de préférence avec des encres grasses (à l'huile) sur des papiers en pure fibre végétale.
  • L’impression taille-douce avec de telles encres est une technique de tirage photographique parmi les plus pérennes.
MATÉRIEL À DISPOSITION ET MOYENS POUR LA FORMATION
  • Atelier / Laboratoire complètement équipé
  • Macbook Pro & Mac Mini
  • Écrans calibrés BenQ PhotoVue 31" et Eizo 24''
  • Imprimante jet d’encre Epson SureColor SC-P800
  • Insoleuse UV
  • Laveuse verticale à bulles d'air
  • Presse à chaud
  • Matériel complet pour l'impression taille-douce
  • Graveurs Lasers à diode 20w (1 pour deux participants)
  • Presse taille-douce
  • Film d’impression, papiers, cartons, chimie, encres, additifs etc...
  • Ressource pédagogique : Œuvres artistiques réalisées avec les procédés enseignés, tirages photographiques d’auteur et de commande, bibliothèque.
MATÉRIEL APPORTÉ PAR LES STAGIAIRES
  • Les stagiaires apportent plusieurs images NB interprétées (fichiers de préférence non compressés, avec leurs calques de réglage).
  • Il est utile de prendre un ordinateur portable personnel et une clé USB (ou disque dur).

Équipe pédagogique

HUGO DEVERCHÈRE Artiste-auteur né en 1988, Hugo Deverchère est diplômé de l’École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs de Paris et du Fresnoy - Studio national des arts contemporains. Il a enseigné la pratique de l’image à l’Université de Lille. Nourri par de nombreuses collaborations scientifiques, sa pratique pluridisciplinaire agit comme un prisme entre le réel et ses représentations. Explorant les nouvelles matérialités de l’image, ses recherches photographiques créent un dialogue entre de multiples techniques de prises de vues et de tirage, des procédés anciens aux nouvelles technologies. Son travail a été présenté dans de nombreuses institutions en France et à l’étranger : Centre Pompidou Metz, Musée d’Art Moderne et Contemporain de Saint-Etienne, Collection Lambert (Avignon), Palais de Tokyo (Paris), FRAC Grand Large (Dunkerque), au Pearl Art Museum (Shanghai), au MACRO - Musée d'art contemporain de Rome… Site Internet : https://hugodeverchere.com LAURENT LAFOLIE Artiste-auteur, Laurent Lafolie concentre ses recherches depuis une quinzaine d’années sur les mécanismes d’apparition et de perception des images. Également reconnu comme l’un des meilleurs tireurs de sa génération, il pousse l’expérimentation de la chimie, le choix des supports (papier, washi, calque, soie, verre, céramique) et des processus de tirage (tirages par contact, platine-palladium, estampe, émaillage, gravure laser) au rang d’enjeu artistique. Il y a quelques années, les techniques et procédés qu'il avait développés pour ses projets artistiques lui ont permis d'ouvrir un atelier et laboratoire de photographie au service de la formation professionnelle et du travail d’auteur. Prix du tirage Collection Florence & Damien Bachelot 2022, Laurent Lafolie est lauréat de la commande nationale « Réinventer la photographie » en 2025, à l’occasion de la célébration du bicentenaire de la photographie. Site Internet : https://www.laurentlafolie.photography

Suivi de l'exécution et évaluation des résultats

  • Les prérequis, les besoins et les attentes du stagiaire sont évalués avant le stage lors d’un entretien téléphonique ou par échange d’e-mails. Pendant le stage, le nombre restreint de participants favorise une évaluation continue, effectuée oralement à chaque étape du programme.
  • La dernière étape de la formation est consacrée à la présentation des tirages réalisés au cours de la semaine. Cette session permet une évaluation collaborative et une analyse approfondie par le formateur du travail effectué pendant le stage. Un formulaire d’appréciation de la formation est remis à chaque stagiaire à la fin du stage pour évaluer sa satisfaction.

Ressources techniques et pédagogiques

  • Les stagiaires reçoivent un support pédagogique complet sur les techniques abordées, disponible en version imprimée reliée et au format PDF.

Lieu

Paris Atelier 9 passage Duhesme 75018 Paris

Capacité d'accueil

Entre 2 et 6 apprenants

Délai d'accès

4 semaines

Accessibilité

Nous faisons tout notre possible pour accueillir les personnes en situation de handicap. Si vous êtes dans cette situation veuillez nous en informer afin que nous nous adaptions à votre besoin et que nous envisagions ensemble les aménagements possibles.

Prochaines dates

2 places restantes Multiprocédés, trois familles de tirages photographiques ...
du 22/06/2026 au 26/06/2026 Paris